第三部分 用户需要的只是音乐，而已

今天，音乐产业出现了奇怪的状况：提起数字音乐，产品也模糊，模式也迷茫；提起百度MP3、在线听歌、彩铃振铃、手机全曲，大家反而都挺清楚，都能侃侃而谈一套一套出来。

这感觉，就好像马非白马。

其实，无论“在线音乐”（以互联网为基础的音乐服务），还是“无线音乐”（移动运营商提供的音乐服务），这样的概念区分仅仅对艾瑞上那些似是而非的报告才有意义；对于用户来说，音乐只是音乐而已。一首歌，究竟从CD转录来的，还是从网上下载的，还是拷了朋友MP3里的，难道有什么不同么？

不仅对用户体验而言；就音乐本身来说，到了今天，再区分在线和无线之类，实在是无聊：

• 在线”“无线”之类的网络划分本来就会成为古董。随着3G时代的到来和WIFI（或许加上WAPI）的普及，移动网络正在融入互联网略，而以固话线为基础的互联网略则越来越无线化和移动化，总有一天二者会无缝衔接。
• 无论在什么样的网络上，用户都接入和下载同样的内容，享受同样的服务。就像这篇博客，用手机GPRS接入阅读，与用电脑上网来阅读，文字并不会有所改变。

所以，无论是在哪一端开始，最后都要跨到另一端的。

相同的是数字音乐，不同的是音乐体验；相同的是网络接入，不同的是体验界面。好的音乐服务应该为用户的不同音乐需求提供方便。

“在线音乐”与“无线音乐”没什么不同，但是，用户选择用电脑、手机、音响或其它数字设备来欣赏同样的数字音乐文件，却会得到完全不同的体验。

• 使用电脑可以获得音乐游戏、MV、Remix等互动体验，也可享受音乐偏好分析和曲目推荐等服务。就用户获得咨询、试听、下载、多媒体应用的体验流程来说，电脑界面可以提供最为全面的相关服务。
• 以目前手机或MP3的功能来说，大多还集中在音乐储存、管理和听音乐的应用上，贵在随身、便携、容量大、操作简易。
• 音响提供给用户的主要是听觉享受。对这一点关注的用户，更在意音乐文件的质量。
• 其它数字设备，包括掌上游戏机（如PSP）或电子书（Kindle）等，其音乐功能与手机或MP3相差不大，对于这些设备的忠实用户来说，它们也是很好的音乐方案。

音乐的生意对象当然是喜欢音乐的人。但是这些人对于音乐随时、随地、随意的要求也越高。那么，供应只能在某个设备上播放的音乐（例如添加了DRM的音乐，无法从手机转移到其它设备），能满足这些用户的需求么？满足不了需求，又如何要求用户来使用呢？

在这方面，韩国移动运营商SKT的Melon服务想得很明白，要为用户提供能在各种设备间无缝转移的“Ubiquitous Music”，而不是强迫用户接受只用手机听音乐。顺应用户需求，而不是与其对着干，这样才能切出来最大块的市场。

好的音乐服务应该全方位覆盖用户需求。

在不远的将来，各种设备间的区隔会逐渐模糊，也许会集成到一个万能的“个人媒体中心”也说不定。就像今天的iPhone，不仅是手机，更是MP3、MP4、掌上游戏机、电子书和微型电脑。因此，成功的持久的音乐服务，也应具备提供整合服务的能力。这不仅是为设备功能的集中化做准备，也是在方便用户。

现在，一个数字互联网的数字音乐用户，可能在songtaste在线试听，在百度MP3或谷歌音乐下载文件和查找Lrc歌词，也许还用iTunes获得封面等meta信息，在新浪乐库查看创作背景、打探歌手八卦，到2.0的友播去获得推荐曲目、结识音乐同好……

为什么不能把这些服务整合起来呢？让用户不必东奔西走，只要在一个地方就获得全面的服务。而现在国内的服务情形是，能下载文件的地方不能提供周边服务；提供周边服务的地方通常不能下载。获得一个完整的曲库，要靠用户自己如燕子衔泥一样，东一点西一点积累起来。何其差的产品，又怎能妄想用户为此买单。

数字音乐的未来不在版权保护，也不在所谓的“新型商业模式”，而在于自古以来做生意的常理：用合适的价格、正确的方式卖品质优良的产品。

什么是合适的价格，这个因人而异、因产品和服务而异。但是，生意出了问题，不去检讨自己价格是否合理、方式是否正确、产品是否优秀，反而指责大环境对自己保护不够、指责用户对自己照顾不周、指责成本更低效率更高的新技术妨碍自己赚钱，这还真是够厚颜无耻。

价格先不说了。当看iTunes当年99美分一首歌如何引起“友邦惊诧”，就知道如今的音乐产业是多么贪婪、多么浪费、对于新技术的适应和应用又多么滞后。一件可被无限复制的平均成本为零的产品，其价格其实是由用户和卖者共同决定的。一元一首歌贵么？一角钱呢？五分钱呢？一分钱呢？总会用一个break even的点，让足够的用户愿意买单，也让卖者收回成本并小赚一笔。然后，根据不同的目的，调整那个点的位置就好了。

至于方式，反而是现在谈论最多的。iTunes＋iPod/iPhone， 广告＋免费音乐，诺基亚“Comes with music”，哪一件都引起了不少话题。说穿了还是一手交钱一手交货，只是买单的那只手是用户本人还是广告主的不同。归根结底这也是价格和价值的平衡而已。

产品。其实，音乐产业吵嚷了半天，缺的反而是好的产品——让用户省时、省力、省心，除了欣赏音乐的乐趣外不必在意其它。所谓产品不良，除了音乐服务的劣质，还有音乐本身的劣质——但这是另一个话题，此处不谈。

以下是谬论

1、如果没有版权保护，音乐就无法发展。

音乐产业发展到今天，经历了三个阶段：音乐与表演者合为一体；音乐以唱片、磁带、CD等方式物化；音乐以无形的数字方式存在。在物化时代以前，并不存在版权这一说。今天版权的尴尬，恰恰是物化时代的方式不能适应数字时代才造成的。旧式的版权制度是应该被改造和抛弃的东西，恰恰不是应该被维护的东西。

如果限制用户复制音乐有那么大的好处，被音乐产业界奉为神明的苹果为什么要竭力与DRM分道扬镳呢？

2、音乐产业是垄断的行业

这件事放十年前说比较对，放五年前说也勉强应景，现在，已经过时了。

如同数字技术给整个世界带来的变革一样，碎裂、剥离、多元是未来的方向。不是说没有流行。大众依然会从众，但是跟随的“对象”会越发变化莫测和昙花一现，“”随从“的群体也会规模更小。这一切意味着，今天还在垄断论坛的那几家公司，他们会发现自己造星的效率越来越低，而且有更多的”新星“在他们无法掌控的地方突然冒出来——等他们跑过去签了约，那些”新星“却又迅速过气了。

如果，就算这样他们也要高喊垄断，那就只能祝他们一路走好。